拷贝海外模式之路现瓶颈娱乐综艺不原创难以为继

    超载的“声音秀”“明星亲子秀”“‘偶像，游戏秀”，消耗的是荧屏创造力和想象力

　　文汇报首席记者　王　彦

　　见习记者　汪荔诚

　　电视娱乐综艺圈最近“新闻”不断。一波节目集体改名－－－《我是歌手》改名《歌手》，《奔跑吧兄弟》更名《奔跑吧》，《了不起的挑战》取新名《我们的挑战》，似乎都在力求摆脱“外来创意”的影子。

　　改名字也好，修正内容也罢，这些节目都走到了不原创难以为继的境地。中国社会科学院新闻所世界传媒研究中心秘书长冷淞表示，“中国电视要有壮士断腕的决心，要来一场绚丽突围，下决心去解决电视节目本土创新的问题”。而真相是，国内的荧屏泛娱乐类综艺节目依靠引进模式这根“拐杖”行走太久，丢掉“拐杖”固然正当时，但长久以来的模式依赖症，已让自己上路显得步履艰难。

　　借鉴成“疯”，老牌娱乐综艺一季不如一季

　　不可否认，“现象级”娱乐综艺一度是引进版权的天下:《中国好声音》　颠覆过选秀传统，让观众瞧见导师冲学员撒娇“选我，选我”；《我是歌手》　打破过“王不见王”的铁律，从当季流行之外寻找实力唱将；《爸爸去哪儿》　针对部分家庭“丧偶式教育”的现状，让父亲在家庭中的教育作用引发普遍讨论；《奔跑吧兄弟》　则开启了明星甩开所谓“偶像”包袱的先例……

　　但几个赛季长跑后，原先的惊艳无不归于套路。“好声音”的话题中心永远是导师，观众记得住导师台词“你的梦想是什么”，却记不清每一季涌现了哪些学员；《我是歌手》　一边走到了选人枯竭的边缘，一边陷入了“谁被力保”的传闻；《爸爸去哪儿》在转战网络前，已被诟病为明星父子、父女的圈钱运动；至于《奔跑吧兄弟》，游戏越来越闹腾，上一季闯入博物馆撕名牌，把释放天性变为撒野，这一季2月底刚录完首期就陷入“满地鸡毛破坏环境”的网络差评……与之相印证的是几档综艺在豆瓣网上一路走低的评分，《爸爸去哪儿》　从第一季的9.1、第二季7.8，一路落到第四季6.8；《奔跑吧兄弟》　真人秀则从第一季7.6掉到了第四季4.7。

　　为何观众满意度一季不如一季?冷淞说得透彻:“国内有数倍于甚至数百倍于海外的广阔市场，一个好模式被观众认可，立刻会有竞相模仿者层出不穷。”一个“爸爸”带热亲子综艺，一档　《花儿与少年》　开启了明星满世界旅游的序幕，“撕名牌”可以演化成压指板等各种游戏。有数据显示，2016年，国内泛娱乐类综艺节目，卫视周末晚间档共播出150档，较2015年增加21%；网络自制综艺一年推出111档，同样创新高。但正如冷淞所说:“超载的娱乐综艺，消耗的是许多电视人的创造力和想象力，当原创思维、创新思维急剧退化，被观众抛弃理所当然。”

　　一旦养成低智化收视习惯，对荧屏生态危害更大

　　有专家注意到，早些年，国内娱乐综艺的模式引进渠道一半来自欧美，一半出自日韩。但近年来，越来越多的综艺节目当起了“韩国模式的搬运工”。乐正传媒研发与咨询总监彭侃归纳了韩国综艺的最大特点:“偶像是韩综的主力军，参演人物在节目中按剧本都有明确的角色分工、情绪分工。”

　　国内制作公司购买韩国版权的同时，也照搬了他们的人员配置。于是，明星成为国内综艺最大的卖点，直到今天，想在演艺圈找到与综艺绝缘的明星，太难。

　　观众发现，太多明星往往才下甲家演唱台，转身便穿上乙家的游戏装，与刚出丙家演播厅的同行携手旅行。而“跑男”队伍里，谁是力量担当，谁走可爱路线，谁常是调侃取笑的对象，剧本怎么写，明星怎么演。“花少”旅行团里，谁是贴心大姐，谁是迷糊公主，谁专门让团队成员抚额犯难，多数情绪不过是提前写在了脚本中。

　　为何这些套路不会被看穿，或即便被揭穿，也照旧有人如痴如醉?冷淞提醒记者注意韩国综艺里盛行的“花字”。这种花样字体常常在节目中“插入”，用来升华、点题的有之，用来辅助提示人物内心戏或弦外音的有之，用来点破明星本人不可言说的暧昧传闻同样有之。“花字”刚随模式登上荧屏时，观众尚被逗乐过、感动过。“可它归根结底是一种杂志化的包装方式，是视觉把戏。它让人随便打开一帧画面就能看进去，淡化节目环境，更不强调事理、逻辑。”冷淞说，“最新统计，最多的综艺中，一分钟有26.9个‘花字’，观众一旦被不动脑、无养分的节目‘喂养’久了，他们不知不觉中会养成不求逻辑的低智化收视习惯。”