文汇报记者　童薇菁

　　2016年4月28日，舞台剧《盗墓笔记Ⅲ：云顶天宫》在上海文化广场开启新一轮演出。1000万“稻米”如朝圣一般从四面八方涌来，原著粉的庞大规模瞬间变得可视。狂热的粉丝们在演出中频频尖叫、鼓掌、喝彩，场面堪比明星演唱会。截至去年底，《盗墓笔记》　系列舞台剧在全国巡演逾200场，累计票房收入超过1.5亿元，这样的粉丝号召力，恐怕连莎士比亚、契科夫，甚至惊悚女王阿加莎也自叹不如。

　　据最新公布的《2015中国演出市场年度报告》显示，去年中国话剧市场整体票房收入22.96亿元，同比上升近20%。观众总人数达284.03万。这火热的数字背后，离不开热门文学、影视、游戏IP在舞台空间里频频开疆拓土。粉丝经济，是其雄厚的原始资本。有业内人士透露，有别于传统戏剧的市场逻辑，IP舞台剧在正式进入开发前，就已经至少能保证三成票房。较小的市场风险，以及强势的回报率，将会左右演出行业的创作格局吗?

　　一个有趣的现象是，但凡形容IP舞台剧的呈现，必用“原汁原味”这四个字。但正是这个词语反映出IP剧的局限性。“舞台艺术的成功，不能仅以票房论英雄。”上海戏剧学院丁罗男教授认为，处于不成熟阶段的“粉丝经济”恰恰不懂得尊重粉丝，把粉丝简单定位成拒绝深刻思考，追求奇技淫巧的部分浅层观众，而回避深入开发、精品化开发的探索努力。这不是拓宽舞台边界，而是恰恰相反。